“挑戰(zhàn)觀眾感官極限”的《狂野時代》，能“狂野”起來嗎
來源： 紫牛新聞
2025-11-19 20:08:00
拿下第78屆戛納電影節(jié)主競賽單元“特別獎”的電影《狂野時代》，本周末即將登陸全國院線。導演畢贛，主演易烊千璽、舒淇，這樣的創(chuàng)作組合，自官宣起就持續(xù)引爆話題與期待。
據(jù)燈塔專業(yè)版數(shù)據(jù)，該片預售4天的票房已破5000萬。記者在購票平臺查詢發(fā)現(xiàn)，南京多家影院的《狂野時代》場次已顯示“滿座”。更有影院經(jīng)理向記者透露，近期不斷有粉絲前來咨詢包場，“熱度比預想中還高”。
從《路邊野餐》《地球最后的夜晚》，到如今的《狂野時代》，畢贛一直是中國導演中那個“最會造夢的人”。有人愛他如夢如幻的鏡頭語言，也有人直呼“看不懂”“太文藝”。但不可否認，他每一次出手，都在挑戰(zhàn)電影表達的邊界，也挑戰(zhàn)觀眾的理解極限。
兩部前作都以凱里為背景
堪稱早期“電影+文旅”融合典范
很多人因為畢贛知道了貴州凱里，《路邊野餐》和《地球最后的夜晚》都扎根于畢贛的家鄉(xiāng)凱里。電影里那潮濕的隧道、破敗的診所、昏黃的臺球室……至今仍有影迷前去打卡。
2015年，當時26歲的畢贛憑借長片首作《路邊野餐》一鳴驚人，獲得第68屆洛迦諾國際電影節(jié)的“最佳新導演獎”。
該片2016年暑期檔上映，豆瓣分高達8.0。其中一段42分鐘的長鏡頭很驚艷，粗糙卻奇幻，男主角陳升穿越過去與未來、現(xiàn)實與幻境的奇妙旅程，也讓觀眾仿佛在虛實之間穿梭。同時，陳升以貴州方言娓娓道出詩句一般的旁白，在不經(jīng)意間又打破了電影的真實感，更添一層朦朧與神秘。
贊譽的觀眾認為，《路邊野餐》是“畢贛對私人記憶的詩意回溯與朦朧追尋”，稱贊其展現(xiàn)了“新魔幻現(xiàn)實主義的魅力”，并感嘆“在千篇一律的院線片中，能看到如此不一樣的生命經(jīng)驗實屬難得”。不過，也有部分觀眾批評影片“空洞造作”“文藝腔過重”。
然而，畢贛第二部長片《地球最后的夜晚》卻因為“一吻跨年”的宣推，成為中國電影營銷史上一個繞不開的案例。
影片由湯唯、黃覺等主演，繼續(xù)以凱里為敘事背景，講述一個男人在12年后為故友復仇的故事，依然延續(xù)了非線性敘事與夢境般的長鏡頭語言。該片成功入圍戛納電影節(jié)，并獲得影迷好評，尤其是那段60分鐘的沉浸式3D長鏡頭，被不少人稱為“年度最夢幻觀影體驗”。
然而，影片于2018年12月31日上映時，片方打出“一吻跨年”的浪漫營銷牌，吸引大量情侶觀眾購票。結果很多人觀影后大呼“被騙”——因為這根本不是一部傳統(tǒng)意義上的愛情片。影片在首映日狂攬2.64億元票房后，口碑迅速崩塌。截至目前，其豆瓣評分仍停留在6.9分。
《狂野時代》預售火爆
“很難簡單描述”拉滿期待值
2025年，畢贛帶著《狂野時代》回歸，再度以獨特的電影語言震撼國際影壇，也又一次引發(fā)評價兩極。
這一次，他離開熟悉的凱里，把故事背景設定在2068年，以“人類不再做夢”的近未來科幻世界為背景，講述唯一沉迷夢境的“迷魂者”（易烊千璽 飾）與能看清幻覺的“大她者”（舒淇 飾）跨越視覺、聽覺、味覺、嗅覺、觸覺五重感官的世紀幻夢之旅。
影片延續(xù)畢贛標志性的迷幻風格，仍包含一段30多分鐘的長鏡頭，類型橫跨科幻、黑幫、默片與文藝，被網(wǎng)友形容為“難以簡單描述”，每個章節(jié)都在挑戰(zhàn)觀眾的感官與理解極限。
今年戛納電影節(jié)上，《狂野時代》入圍主競賽單元。全球首映結束后，現(xiàn)場響起經(jīng)久不息的掌聲，但也有部分觀眾在放映中途離席。獎項方面，影片已先后斬獲戛納電影節(jié)“特別獎”與第30屆釜山國際電影節(jié)“藝術貢獻獎”。近期，主演易烊千璽又榮獲金雞獎“最佳男主角”，他在片中一人挑戰(zhàn)多個角色。這些都拉滿了影片的期待值。
記者看到，11月16日，《狂野時代》開啟了預售，截至11月19日，預售票房已破5000萬，首日排片占比達到43.3%。對一部文藝片而言，這樣的數(shù)據(jù)堪稱亮眼。
南京多家影城排片經(jīng)理向記者證實：“確實賣得好，來咨詢的觀眾也不少?！?/p>
記者還注意到，不少影城針對《狂野時代》推出了特殊場次，如“見字如面”儀式場，一經(jīng)推出便迅速售罄。據(jù)悉，該場次不僅會提供限量周邊，還為觀眾打造沉浸式的五感體驗，此類場次覆蓋全國近百家影院，成為影迷粉絲熱議的焦點。
此外，各大購票平臺也同步推出了“云包場”自助服務。數(shù)據(jù)顯示，已有不少網(wǎng)友自發(fā)包場《狂野時代》。
【多說一句】創(chuàng)作本身，就是一場“狂野冒險”
縱觀畢贛的三部長片，夢幻與現(xiàn)實的界限始終模糊。如果說《路邊野餐》《地球最后的夜晚》將真實生活演繹得如夢如幻、虛實相交，《狂野時代》則直接將“夢境”作為敘事主體，成為電影獨特的展開形式。
但藝術電影終究不同于商業(yè)片，更注重導演的藝術表達、探索獨創(chuàng)性以及表演上的挑戰(zhàn)，有一定的欣賞門檻。戛納電影節(jié)評審團主席朱麗葉·比諾什為《狂野時代》爭取“特別獎”時也坦言，雖然自己不能完全理解影片中的全部表達和潛臺詞，但是依然被作品的魅力所吸引。而這或許正是畢贛電影的魔力所在——即使不能完全理解，你卻無法否認那種令人沉醉的獨特美感。
在戛納這樣成熟的電影市場，畢贛的作品仍能引發(fā)激烈爭議，這本身就證明了他的獨創(chuàng)性與藝術價值。
而創(chuàng)作本身，就是一次狂野的冒險。
文 | 視頻 實習生 荀子涵 揚子晚報/紫牛新聞記者 孔小平
校對 陶善工