將童年摯愛編入全新曲目單，郎朗2026全球巡演再次從南京啟程
來源： 紫牛新聞
2026-01-24 21:32:00
1月24日晚，2026江蘇大劇院新春音樂會暨國際鋼琴系列——郎朗鋼琴獨奏音樂會在江蘇大劇院上演。繼去年在江蘇大劇院完成肖邦《A小調(diào)圓舞曲》國內(nèi)首演后，郎朗再度選擇南京，將其2026年全球巡演的全新獨奏曲目首場獻給江蘇觀眾。
“希望是一個好的開門紅！”演出前，郎朗接受揚子晚報紫牛新聞記者專訪時表示，南京這座城市文化底蘊深厚，觀眾又很熱情，特別適合做首演。
再回南京，還是巡演的首站
他向記者回憶說，去年在江蘇大劇院演出時，城市中涌動的音樂氛圍令他印象深刻。今年再度登臺，他不僅延續(xù)了“首演傳統(tǒng)”，更將這場音樂會作為其2026年全球巡演的“起點”。
翻看郎朗2026年巡演日程，近40場演出已排至8月，足跡遍布歐美重要音樂廳與音樂節(jié)。在如此密集的安排中，郎朗仍特意將江蘇大劇院鎖定為全新曲目的“首發(fā)站”。
他還談及自己曾多次在海外演奏的名曲《茉莉花》，“這首出自江蘇的曲子，在海外知名度傳播度都很高，跟《黃河》《梁?！返纫粯?，大家一聽《茉莉花》，就知道來自中國。”
全新曲目，一場“聽得懂”的音樂旅程
在采訪中，郎朗還向記者詳細講解了2026年全球巡演的全新獨奏曲目。
這場音樂會曲目涵蓋莫扎特、貝多芬、阿爾貝尼茲、格拉納多斯與李斯特的作品，郎朗將其形容為“一場濃縮的音樂旅程”。
上半場以莫扎特《D大調(diào)回旋曲》開場，“像一道美味的開胃菜”。隨后是兩首貝多芬奏鳴曲，廣為人知的《悲愴》與晚期代表作《第31號奏鳴曲》（作品110）。郎朗說，兩首貝氏奏鳴，一前一后，對觀眾來說，也像是閱讀一部作曲家的自傳，清晰勾勒著風格的演進與生命軌跡。
“一首是青春記憶，一首是成年后的深刻體悟，”郎朗進一步解釋道，“尤其在學完巴赫《哥德堡變奏曲》后重彈貝多芬，感受完全不同?！?/p>
下半場則轉向西班牙風情，精選阿爾貝尼茲《西班牙組曲》與格拉納多斯《戈雅之畫》選段，“希望帶來晴朗、明媚的色彩”。
壓軸曲目是李斯特《威尼斯與那不勒斯》中的《塔蘭泰拉》。“這首曲子讓我非常興奮，有將近30年沒彈奏了?！崩衫侍寡?，自從14歲以后，這首童年摯愛便被封存于心。此次重啟源于電影《你行！你上！》的音樂錄制，“這重新燃起了我對這首作品的熱愛”。
“再次彈奏的感覺也完全不一樣了?！彼锌拔彝陼r期沒有去過威尼斯、西西里，對曲中風景的理解還停留在’看圖說話’。現(xiàn)在隨著巡演閱歷增加，對當?shù)厮囆g、對李斯特有了更具經(jīng)驗的分析，彈奏起來變化蠻大?！?/p>
“那時候我還小，鋼琴對我來說還很大。”他感慨表示，現(xiàn)在再彈，知道每一段音樂從何而來、為何如此。
每年巡演近百場，鋼琴家必須在舞臺上
巡演是郎朗每年的日常，從早年每年80–120場，到如今維持在90場左右，他始終保持著高強度的演出節(jié)奏。他說必須要巡演，正因為有這么多音樂會，才讓他的思路和靈感“井噴”。
談及今年接下來的巡演計劃，他將與柏林愛樂、維也納愛樂、波士頓交響、費城交響等頂尖樂團的合作，在金色大廳、卡內(nèi)基音樂廳、薩爾茨堡音樂節(jié)數(shù)場重要音樂會，以及全新的錄制……“這些高強度、高水準的合作演出和備受矚目的音樂舞臺，讓我始終保持心態(tài)和演出的新鮮感?！彼f，“鋼琴家必須站在舞臺上，與觀眾、與作曲家真實對話?！?/p>
文 | 視頻 實習生 李昀格 揚子晚報/紫牛新聞記者 孔小平