渡象歸真——王顧宇中國(guó)畫(huà)作品展于2026年1月13號(hào)下午在江蘇藝術(shù)館開(kāi)幕,展覽是這位青年藝術(shù)家近十余年中國(guó)畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作路徑的完整呈現(xiàn),它通過(guò)“墨痕水韻”與“丹青流彩”兩個(gè)板塊串聯(lián)起來(lái),希望以畫(huà)為媒介邀請(qǐng)觀眾一同踏上這場(chǎng)從塵世到心源的視覺(jué)哲思之旅。其中尤為引人注目的是“大國(guó)工程”系列創(chuàng)作,觀之令人心潮澎湃。
王顧宇,2013年畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院并獲文學(xué)碩士學(xué)位。身為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,她不僅是江蘇省書(shū)畫(huà)院的專(zhuān)職畫(huà)家、揚(yáng)州大學(xué)客座教授,亦兼任江蘇省徐悲鴻研究會(huì)及江蘇省當(dāng)代書(shū)畫(huà)院理事。作為江蘇省第六期“333”高層次人才,并先后榮獲“紫金文化藝術(shù)英才”、“紫金文化藝術(shù)優(yōu)青”及“江蘇十佳優(yōu)秀青年美術(shù)家”等稱(chēng)號(hào),王顧宇始終致力于在中國(guó)畫(huà)的傳承與創(chuàng)新中尋找當(dāng)代表達(dá)。
“渡象歸真”并非靜止的命題,而是藝術(shù)家對(duì)其持續(xù)創(chuàng)作路徑的概括。在王顧宇看來(lái),所有藝術(shù)皆始于對(duì)萬(wàn)千世相的深切體驗(yàn)與穿越,終歸于對(duì)藝術(shù)本體與生命本真的精神回歸。展覽通過(guò)精心構(gòu)建“城市/自然”、“水墨/丹青”、“入世/出世”的二元對(duì)話,旨在最終超越對(duì)立,展現(xiàn)生命律動(dòng)的統(tǒng)一與藝術(shù)的自由之境。
第一板塊“墨痕水韻 · 都市心印”呈現(xiàn)的是其入世的筆鋒。藝術(shù)家將目光投向城市——人類(lèi)文明的巨大容器,從都市景觀、金陵風(fēng)貌到大國(guó)工程(如“中國(guó)天眼”、“蛟龍?zhí)枴薄ⅰ皧^斗者號(hào)”等主題創(chuàng)作),她以創(chuàng)新性的筆墨語(yǔ)言解構(gòu)并重塑鋼鐵森林。通過(guò)水墨在宣紙上的碰撞與交融,形成獨(dú)特的“墨痕水韻”,捕捉城市的光影、節(jié)奏與人文溫度。作品并非簡(jiǎn)單描繪,而是對(duì)都市沉淀的深刻體察與內(nèi)心印照,在紛繁世相中錘煉筆墨真境。
《匠心筑夢(mèng)-建設(shè)中的天眼》是這批探索中的代表作。作品以環(huán)抱式構(gòu)圖將畫(huà)中主體與左右兩側(cè)聳立的山峰融合在一起。結(jié)合宋代山水畫(huà)的高遠(yuǎn)法、深遠(yuǎn)法營(yíng)造出群高低錯(cuò)落的整體布局。山體本身采用了線面結(jié)合,皴染結(jié)合的手法,層層積墨而成。畫(huà)面中的用筆,既有細(xì)線條的勾寫(xiě),又有大筆觸的書(shū)寫(xiě)。造型的趣味,筆墨的味道,畫(huà)面的節(jié)奏韻律,追求在寫(xiě)的過(guò)程中自然呈現(xiàn)出來(lái)。虛實(shí)相生是中國(guó)畫(huà)的法則。畫(huà)面中深色山體結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、造型扎實(shí),與之形成對(duì)比的"天眼"主體框架采用了計(jì)白當(dāng)黑的虛畫(huà)法。以長(zhǎng)短線條淡墨勾寫(xiě)的天眼主體框架,前景鋼梁,用爽利的線條勾寫(xiě)其大意,從中心向四周逐漸省略細(xì)節(jié),環(huán)梁最遠(yuǎn)處不再著墨,近乎留白。鋼軌道由外向內(nèi)一圈一圈環(huán)繞,最終匯集于中心環(huán)梁上。通過(guò)利用線條走向、黑白色塊角度等多種元素,有意使"天眼"框架在視覺(jué)上具有漩渦感,不僅增加了"天眼"建設(shè)狀態(tài)的動(dòng)感,又使畫(huà)面節(jié)奏跳躍富有張力。作品兼工帶寫(xiě)并輔助借鑒了版畫(huà)等其他畫(huà)種的技術(shù)語(yǔ)言,有些地方是在噴壺噴染墨色后趁濕淋寫(xiě)滴灑而成,有些地方借用滾筒、棉布等工具粘墨拓染,使得畫(huà)面層次更加豐富細(xì)膩?!皠?chuàng)作對(duì)象與素材是全新的,以往熟悉的傳統(tǒng)語(yǔ)言很難直接拿來(lái)?!蓖躅櫽钆e例說(shuō):比如,由于處于建設(shè)過(guò)程中,四周的山體大部分是被機(jī)器挖掘過(guò)的,完全不可能挪用傳統(tǒng)文人山水畫(huà)中茂密植被覆蓋下的山體皴法。但中國(guó)畫(huà)意象造型、意境營(yíng)造的審美內(nèi)涵可以被延續(xù),可以結(jié)合新的筆墨語(yǔ)言獲得新拓展。
第二板塊“丹青流彩 · 天地化境”則是其出世的觀照。經(jīng)由塵世歷練,藝術(shù)旅程導(dǎo)向精神的深呼吸與心靈的敞開(kāi)。在“丹青流彩”板塊,藝術(shù)家轉(zhuǎn)向青綠山水的傳統(tǒng)脈絡(luò),以飽滿(mǎn)的色彩與充滿(mǎn)寫(xiě)生感的筆觸,表現(xiàn)自然的博大與神圣。作品如《雁蕩勝景》、《二十四節(jié)氣》系列等,皆堅(jiān)持“放筆直寫(xiě)”,超越形似,直追物象背后的生機(jī)與律動(dòng),營(yíng)造“天人合一”的化境。這既是對(duì)傳統(tǒng)畫(huà)學(xué)精神的當(dāng)代回應(yīng),亦是對(duì)穿越自然之“象”后,回歸永恒和諧之“真”的求索。
在王顧宇的創(chuàng)作談中,她特別強(qiáng)調(diào)山水畫(huà)在當(dāng)代的轉(zhuǎn)型與創(chuàng)新。她認(rèn)為,傳統(tǒng)山水畫(huà)的哲學(xué)內(nèi)涵并不過(guò)時(shí),但若固守陳舊圖式,則易與當(dāng)代觀者產(chǎn)生隔閡。因此,她堅(jiān)持“深入生活,寫(xiě)真山真水”,從寫(xiě)生中汲取鮮活感受與創(chuàng)作源泉,同時(shí)勇于挑戰(zhàn)如深??瓶嫉热骂}材,在構(gòu)圖和意境上追求展現(xiàn)科技探索的崇高與神秘,拓寬山水畫(huà)的現(xiàn)代表現(xiàn)維度。
展覽將展至2026年1月25日。揚(yáng)子晚報(bào)|紫牛新聞?dòng)浾?馮秋紅
校對(duì) 潘政