1月9日晚,由江蘇省演藝集團民族樂團原創(chuàng)的國樂劇《廣陵琴卷》在江蘇大劇院成功首演。這部歷時一年籌備的誠意之作,以千古絕響《廣陵散》及其精神為核,在傳統(tǒng)民樂與戲劇的跨界對話中,完成了中國文人對“風(fēng)骨”的當(dāng)代追尋,收獲了業(yè)內(nèi)專家與觀眾的高度評價。
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《廣陵琴卷》由著名琴歌藝術(shù)家何怡擔(dān)綱制作人。編劇潘耕為本劇構(gòu)建了具有文學(xué)深度的敘事框架,打破傳統(tǒng)線性敘事,通過當(dāng)代歌者林雅徽的視角,串聯(lián)起嵇康、聶隱娘、李清照三位歷史人物。在“現(xiàn)代追問、魏晉抉擇、盛唐覺醒、宋代堅守”的四重時空對話中,將歷史的風(fēng)骨化作具體可感的生命力量,照見當(dāng)代國人對傳統(tǒng)的堅守與傳承,激蕩起深沉的文化自信。
該劇的音樂由著名作曲家、中國音樂學(xué)院作曲系教授劉青創(chuàng)作。她緊扣琴曲《廣陵散》的精神內(nèi)核,對其經(jīng)典旋律形態(tài)與節(jié)奏動機進行解構(gòu)與重組。音樂語言在傳統(tǒng)與當(dāng)代間自如切換,塑造了立體的音樂形象,營造出沉浸式的聽覺場域,不僅細膩動人,而且極具戲劇的張力。尤其是主題曲《她的廣陵散》,旋律深情婉轉(zhuǎn),直抵人心,令在場觀眾記憶深刻。
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作為一次國樂的“破界”探索,該劇打破了傳統(tǒng)民樂靜態(tài)演奏模式,讓演奏者成為劇中人,走入劇情詮釋劇中角色。著名琴歌藝術(shù)家何怡不僅擔(dān)綱制作人,更是一人分飾當(dāng)代歌者林雅徽與宋代詞人李清照兩角。她將深厚的古琴功底、韻味悠長的演唱與張力十足的戲劇表演完美融合,展現(xiàn)了“唱、奏、演”合一的綜合藝術(shù)實力。在其引領(lǐng)下,青年古琴演奏家孫昊鵬(飾嵇康)、舞者卓子然(飾聶隱娘)與十二位化身“琴魂”的演奏家默契配合,打破常規(guī),共同構(gòu)筑了視聽合一的“國樂劇場”。
本劇還匯集了中央戲劇學(xué)院舞劇系教授朱晗、執(zhí)行導(dǎo)演黃晶、中央戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)系教授邊文彤、中央歌劇院燈光設(shè)計李赫珂、資深多媒體導(dǎo)演歐陽永亮、音響指導(dǎo)王軍鵬等眾多業(yè)內(nèi)專家,為整部國樂劇的高質(zhì)量呈現(xiàn)提供了極為有力的保障。
作為對傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的生動藝術(shù)實踐,《廣陵琴卷》在首演后還將繼續(xù)打磨,期待未來將這份“中國風(fēng)骨”傳遞給更廣大的觀眾。
揚子晚報/紫牛新聞記者 沈昭