在上海浦東“繽紛長三角”曲藝邀請賽上,江蘇選手倪夏宇與搭檔劉亞偉憑借相聲《為了您爸爸》摘得銀獎。這讓評委們倍感欣:闊別舞臺多年的他,帶著沉穩(wěn)再度歸來。從上海返寧次日,他便與父親倪明投入“茉莉花開——江蘇省優(yōu)秀舞臺作品巡演”。這位青年藝術家的經歷,藏著曲藝傳承的密碼。
倪夏宇的藝術基因源自家庭,父母是著名相聲演員倪明、夏文蘭。家中餐桌閑聊常是即興排練,他一度以為“全世界的爸爸都用《反正話》邏輯催寫作業(yè)”。四歲半時,他被父親抱上舞臺表演《反正話》,站在板凳上才夠到話筒的小人兒,雖不懂藝術,卻將舞臺魔力與觀眾笑聲刻進心里。七歲時,他的快板《繞口令》、相聲《打燈謎》已頗具模樣。
三年級的一次經歷讓他早熟:因對語文老師抖“包袱”被罰站,他領悟到“幽默需講場合分寸”,也讀懂了侯寶林“寧可不到,不可太過”的深意。家庭環(huán)境更讓他早早接觸馬季、姜昆等名家,這些“可親的叔叔伯伯”讓他不慕虛名,明白藝術真諦是真誠交流而非光環(huán)。
高中畢業(yè)后,倪夏宇特招進入解放軍國際關系學院長江藝術團。部隊的淬煉讓他天賦全面釋放:既精進曲藝,又學會吉他、架子鼓,練出一手好書法。在央視《笑星大聯盟》中,他邊打快板、邊說臺詞、邊揮毫潑墨的“三合一”表演,贏得滿堂彩,這背后是軍旅生涯賦予的沉穩(wěn)與抗壓能力。
退伍后,他被分配到張家港市文化館,真正扎根群眾。車間、地頭、學校、營房都是舞臺,最多一年演出300多場“村村演”?!芭R時木板搭臺,臺下是剛放下農具的鄉(xiāng)親,他們的笑聲最真實”,這段經歷讓他夯實基本功,也吃透了師父孫晨“平地扣餅,當面拿賊”的真意——曲藝要為人民服務。
母親夏文蘭的離世,讓他遭遇人生重創(chuàng)。巨大悲痛中,他離開舞臺投身商海,最終卻負債累累。低谷期的反思讓他清醒:“我的‘長’在舞臺,‘根’在曲藝”。他果斷關停生意,回歸舞臺并接過父母創(chuàng)辦的公益相聲團隊“倪夏班”。
回歸后的倪夏宇佳作頻出,與搭檔劉亞偉創(chuàng)作的《家鄉(xiāng)美》《唱響大運河》等作品,斬獲中國曲藝“牡丹獎”等殊榮,2024年還在南京、上海等地舉辦個人專場。觀眾評價他“陽光悅目、品味端正”,這源于他對藝術底線的堅守——面對市場誘惑,他堅決拒絕“三俗”,選擇守正創(chuàng)新。
他將藝術工作者分四等:大師、藝術家、好演員、江湖人?!拔医^不做江湖人”,他認為“好演員”需兼具扎實技藝、端正品性與敬畏之心。為此,他嚴格管理“倪夏班”,督促演員練基本功,組織作品討論會推動創(chuàng)新,讓團隊屢屢現身江蘇省“五星工程獎”。
作為公益團隊,“倪夏班”始終“下基層、到一線”,機床旁、田埂上、操場里都有他們的身影,甚至為單個炊事兵演出,被稱為江蘇的“烏蘭牧騎”?!八囆g脫離人民就成無源之水”,倪夏宇堅信,群眾生活是創(chuàng)作源泉,百姓笑臉是最高獎項。
如今,倪夏宇帶著“倪夏班”在傳統與現代間穿行。他的故事印證著:真正的幽默源于生活、高于生活、回歸生活;真正的創(chuàng)新,是守好根與魂,方能枝繁葉茂。這便是曲藝傳承最鮮活的模樣。
揚子晚報/紫牛新聞記者 張楠
攝影:劉邈邈