“守”藝人潘阿明：壺中天地載匠心
來源： 紫牛新聞
2026-02-04 14:28:00
走進(jìn)“潘阿明紫砂藝術(shù)館”，只見那些壺器或珠圓玉潤、溫婉雅致，線條流轉(zhuǎn)間盡藏東方美學(xué)；或剛?cè)嵯酀?jì)、風(fēng)骨暗藏，棱角處透著匠人勁道；或仿生寫意、形神兼?zhèn)洌瑢⒆匀灰馊つ诜酱?。靜默無聲，卻仿佛訴說著一段關(guān)于夢(mèng)想、技藝與文化傳承的悠長故事。
紫砂壺手藝人潘阿明正俯身在工作臺(tái)前，目光凝注于手中的紫砂壺，他的身上有一種經(jīng)過歲月沉淀的安靜與篤定。
師承名門，以藝立心
在江蘇宜興丁蜀鎮(zhèn)，紫砂是流淌在血脈里的情結(jié)。這里便是潘阿明的家鄉(xiāng)。
“家中祖祖輩輩都是吃紫砂壺這碗飯的，我從小就是在泥凳邊、茶館里泡大的。”潘阿明回憶道，童年的他，最愛溜進(jìn)鎮(zhèn)上大大小小的茶館，不為喝茶，只為欣賞那些形態(tài)各異的紫砂壺，有時(shí)壯著膽子向鄰居討要些殘破的“小玩意兒”，便能回家鼓搗半天，夢(mèng)想著成為一名紫砂工藝師。
13歲那年，父親病逝，家境一落千丈，他離夢(mèng)想越來越遠(yuǎn)。為了生計(jì)，他刷過油漆、做過裝修、賣過茶葉，甚至上山搬運(yùn)制壺的泥料?！澳嵌稳兆涌?，但手里摸著泥巴，心里就覺得踏實(shí)。我知道，我總有一天要回來?！迸税⒚髡f。
畢業(yè)后，潘阿明隨江蘇省工藝美術(shù)大師沈漢生學(xué)習(xí)書畫與陶刻，奠定了其文人審美與金石氣韻。后拜入一代制壺宗師顧景舟最小的入室弟子、江蘇省工藝美術(shù)大師吳亞平門下，成為顧氏紫砂藝術(shù)的第三代傳人，早年常得到顧景舟大師指點(diǎn)。“老師父們教?hào)|西，話不多，重在讓你‘看’和‘悟’。線條的力道，氣韻的貫通，都在不言中?！边@份深厚的師承，不僅賦予他精湛的技藝，更將嚴(yán)謹(jǐn)?shù)浇蹩量痰墓そ尘衽c獨(dú)特文化底蘊(yùn)，深植于他的藝術(shù)血脈。
三十余載潛心磨礪，匠心終綻放光華。潘阿明先后被評(píng)為中國工藝美術(shù)大師、一級(jí)美術(shù)師，代表作《梅樁五件套》不僅一舉斬獲中國傳統(tǒng)工藝最高榮譽(yù)之一的“云工獎(jiǎng)”金獎(jiǎng)，并被故宮博物院收藏。他還有多件作品被宜興陶瓷博物館、中國國家博物館等機(jī)構(gòu)收藏。這些沉甸甸的認(rèn)可，既是對(duì)他半生堅(jiān)守的回饋，更承載著紫砂文化傳承的時(shí)代使命。
方寸之間，氣象萬千
在潘阿明眼中，制壺從不是簡單的塑形，而是心手合一、賦予泥土生命的過程。“宜興有得天獨(dú)厚的條件，我立志做出的壺不僅要出漿，還要出彩、出新?！彼摹肮そ持畨?mèng)”在作品中體現(xiàn)得淋漓盡致。
《梅樁五件套》是潘阿明的代表作之一。“我想表現(xiàn)的，是梅樹歷經(jīng)風(fēng)霜后那種內(nèi)在的生命力?！迸税⒚鹘榻B，壺身取形一段蒼勁的梅樁，表面肌理斑駁，但整體造型卻飽滿挺括，毫無衰頹之氣。壺嘴與壺把巧妙地化為從壺身自然伸出的梅枝，一剛一柔，銜接宛若天成。壺身上點(diǎn)綴著數(shù)朵手工貼塑的梅花，或含苞待放，或傲然盛開，將梅的風(fēng)骨與韻味凝練于日常茶事之中。
移居徐州多年，潘阿明被兩漢文化的獨(dú)特氣質(zhì)所感染。漢畫像石上那些刻畫生動(dòng)的車馬出行、狩獵宴飲、農(nóng)耕商旅場景，激發(fā)了他的創(chuàng)作靈感。
《燒烤壺》便是一次大膽嘗試。獵人張弓，炊煙裊裊，農(nóng)人舂米，車隊(duì)轔轔……畫面飽滿雋永，線條富有張力。潘阿明說：“當(dāng)你握著這樣一把壺斟茶，仿佛能聽見兩千年前的聲音，感覺到那時(shí)的煙火氣。歷史就這樣通過紫砂壺的溫度，重新活了過來?！?/font>
另一代表作《漢闕龍鳳壺》，是他與恩師吳亞平歷時(shí)數(shù)月共同構(gòu)思、設(shè)計(jì)制作的精品。“設(shè)計(jì)靈感直接來源于漢畫像石中的莊嚴(yán)氣象?！迸税⒚鹘榻B，“壺身取形漢代宮殿祠廟前的‘闕’，造型方正穩(wěn)重。壺把塑為典型的漢代玉龍形態(tài)，矯健有力。壺嘴則設(shè)計(jì)成引頸長鳴的鳳首，姿態(tài)優(yōu)雅。二者取材自‘龍鳳呈祥’，寓意和諧美滿?！?/font>
“不僅如此，我還想通過這把壺表達(dá)出漢代‘天人感應(yīng)’的宇宙觀?！迸税⒚鹘榻B，這件作品不僅是兩代匠人技藝的薪火相傳，更將歷史場景、文化符號(hào)與當(dāng)代生活連接，讓漢文化美學(xué)以可觸可感的方式融入現(xiàn)代日常。
“我做的壺，沒有兩把是完全一樣的?！迸税⒚髡J(rèn)為，手工制作的偶然性，正是藝術(shù)的靈魂所在，每一把獨(dú)一無二的紫砂壺都散發(fā)著靈動(dòng)跳躍的思想，每件作品都凝聚著他對(duì)美的追求和對(duì)傳統(tǒng)文化的熱愛。
守正出新，薪火永續(xù)
在潘阿明看來，傳承包含著三個(gè)維度的內(nèi)容，即對(duì)技藝本身的堅(jiān)守追求、對(duì)文化血脈的賡續(xù)，以及對(duì)后來者的培育。
在工作室的里間，整齊碼放著數(shù)十袋密封完好的原礦泥料，這是他眼中比黃金更珍貴的寶藏，潘阿明介紹道：“這些都是黃龍山封礦前，我盡力保存下來的一點(diǎn)‘家底’?！?/font>
潘阿明深知，泥料是紫砂藝術(shù)的根脈，優(yōu)質(zhì)的材料是作品氣韻的基石。30多年來，他堅(jiān)持選用頂級(jí)泥料，這些經(jīng)歲月沉淀的原礦土，成就了一件件經(jīng)典的紫砂器具，深受收藏家們的喜愛。
“紫砂雖來自宜興，但它也可以承載各種各樣的文化。徐州漢文化何嘗不能成為紫砂新的靈魂？”帶著這一想法，潘阿明通過《燒烤壺》《漢闕龍鳳壺》等作品，將地域歷史文化基因注入紫砂創(chuàng)作，開辟了“以壺載史”的全新路徑。這種融合不是生硬的嫁接，而是基于對(duì)兩種文化精髓的深刻理解，從而孕育出具有當(dāng)代審美價(jià)值的全新生命，實(shí)現(xiàn)了從民間手藝到文脈承載的飛躍。
2000年，潘阿明創(chuàng)立了自己的工作室。如今，陶藝館不僅是他個(gè)人的工作室，也日益成為一個(gè)交流、展示與傳授的平臺(tái)。他帶徒弟，也延續(xù)著老一輩的方式，在反復(fù)實(shí)踐中領(lǐng)悟真諦?！皞鞒胁荒荜P(guān)起門來。要讓更多人，特別是年輕人，看到、摸到、感受到真正的好東西，這門手藝才有未來?！?/span>
不僅如此，2024年，潘阿明受邀擔(dān)任江蘇師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院客座教授，將紫砂技藝與美學(xué)理念帶入高校課堂。2025年，他接連受聘于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、中央電視臺(tái)《藝術(shù)名家》欄目組、無錫科技職業(yè)學(xué)院數(shù)字藝術(shù)學(xué)院，擔(dān)任客座教授，以自己的努力搭建紫砂文化傳播橋梁。
“文化傳承，藝無止境。希望能把紫砂的藝術(shù)傳遞給更多人，讓大家能更加深入地了解這項(xiàng)藝術(shù)?！惫ぷ魇覂?nèi)燈光溫暖，潘阿明摩挲著一把壺，眼神專注，“‘夢(mèng)中有壺，壺中有夢(mèng)’，對(duì)我來說，這條路還長得很?！?/span>
（劉浚豪）