舞劇《青衣》巡演啟動，畢飛宇、王亞彬?qū)φ劇皬奈膶W(xué)到舞臺的十載旅程”
來源： 紫牛新聞
2025-08-24 21:16:00
時值處暑，8月23日下午，江蘇大劇院美術(shù)館內(nèi)高朋滿座，“亞彬和她的朋友們第七季——舞劇《青衣》十周年巡演見面會”于此溫情啟幕。
舞劇《青衣》改編自茅盾文學(xué)獎得主畢飛宇的同名小說，由著名舞蹈藝術(shù)家王亞彬擔(dān)任導(dǎo)演、編舞及主演，自2015年首演以來全球巡演150余場，十年淬煉，初心未改，青衣魂韻愈發(fā)動人。
從小說到舞臺，《青衣》與南京這座“世界文學(xué)之都”結(jié)下深厚緣份——這里是畢飛宇原著小說的故鄉(xiāng)，是江蘇大劇院原創(chuàng)京劇現(xiàn)代戲《青衣》的誕生地，更是舞劇《青衣》數(shù)次上演的藝術(shù)熱土。值此舞劇《青衣》巡演十周年之際，見面會吸引了眾多文學(xué)與舞劇愛好者。新老朋友從城市四面八方趕來，共聚一堂，聆聽文學(xué)家與藝術(shù)家分享創(chuàng)作心路歷程，見證《青衣》的十周年華章。畢飛宇與王亞彬帶領(lǐng)觀眾一同探尋《青衣》從文學(xué)到舞臺的淬煉。
畢飛宇分享了小說《青衣》的創(chuàng)作緣起。那是1999年，世紀之交的特殊時刻。千禧年將至，一種歡呼、渴望、不滿足的情緒交織在一起，在他的心中達到了高峰。他渴望為這種情緒尋找一個形象，同時承載著希望與毀滅。最終，他選擇了京劇。京劇走路的樣子、手部的動作、發(fā)聲方式都是非自然而華美的，一旦爆發(fā)出毀滅感，將無限動人。
這段真摯的回憶，也將王亞彬帶回了自己的“青衣”之路。她仍清晰地記得千禧年后，在大學(xué)宿舍第一次讀到《青衣》，細膩的文字與心理描寫，帶給她巨大的情感震撼，文學(xué)與藝術(shù)之間的通感悄然萌生。2012年，在拍攝《推拿》期間，她重讀《青衣》，恍然覺得“這部小說是為我創(chuàng)作的”，筱燕秋對藝術(shù)的執(zhí)著，與她作為一名舞者的生命體驗如此相似。
在獲得畢飛宇老師的授權(quán)后，喜悅之余，巨大的壓力也隨之而來——如何將如此優(yōu)秀的文學(xué)作品轉(zhuǎn)化為舞劇？從2012年萌生意向，到2015年正式下地排練，創(chuàng)作之路充滿挑戰(zhàn)。閱讀時依靠舞者與編導(dǎo)的直覺在腦海中成像，但真正著手改編，卻需重新解構(gòu)小說、提煉神髓、重塑舞臺語言。在這一過程中，她不斷思考摸索，匯聚國內(nèi)外杰出藝術(shù)家共同創(chuàng)作，以現(xiàn)代舞的語匯融匯中國元素，叩問一個超越地域與性別的命題——“生命該如何寄托”，以期與每一位觀眾心靈共鳴。
畢飛宇也談及不同藝術(shù)形式的《青衣》：電視劇《青衣》還原了一個時代的世俗風(fēng)貌，贛劇《青衣》聚焦藝術(shù)家的悲劇命運，京劇《青衣》則以唱腔設(shè)計令人過耳不忘，而舞劇《青衣》則在靈魂層面將小說表達又向前推進了一步，展現(xiàn)角色內(nèi)心的豐沛和瑰麗。
他還為觀眾朋友們帶來一個“彩蛋”：當年創(chuàng)作《青衣》時，他正在南京特殊教育師范學(xué)校任教，校址就在螺絲橋，與如今的江蘇大劇院僅咫尺之遙。那時劇院所在之地還是一片農(nóng)田，在這片農(nóng)田之上，他創(chuàng)作了《青衣》。這段風(fēng)趣的回憶，引發(fā)現(xiàn)場陣陣歡笑與掌聲。
現(xiàn)場互動環(huán)節(jié)氣氛熱烈。一位王亞彬多年的粉絲觀眾與她展開了真誠而深入的對話，話題從舞臺角色的生命投入，到“生命該如何寄托”的主題，再延伸至當下舞劇生態(tài)的繁榮景象。王亞彬動情回應(yīng)，她將筱燕秋視為舞蹈生命中一次最美的相逢，也將自己對藝術(shù)的熾熱與思考寫進了《生命該如何寄托》這本書中。她鼓勵大家多走進劇場，親身感受舞臺的無窮魅力，與作品進行心靈的對話。
恰逢2025秋季演出季即將啟航，這場見面會也拉開了秋季2025世界舞蹈劇場的大幕。接下來，舞蹈詩劇《只此青綠》——舞繪《千里江山圖》、中國歌劇舞劇院舞劇《孔子》、馬林斯基劇院芭蕾舞團芭蕾舞劇《海盜》《天鵝湖》、陸川導(dǎo)演舞劇《天工開物》、上海歌舞團舞劇《永不消逝的電波》，以及文小超導(dǎo)演，李宇、郝若琦、張振國、常宏基領(lǐng)銜主演肢體劇場《瞧！這個人 》等精彩劇目將相繼登場。江蘇大劇院原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢》也將在秋日再度回歸金陵。
9月20日，讓我們走進江蘇大劇院·戲劇廳，共同見證舞劇《青衣》的“十年之約”，在文字與肢體的共振中，感受一場跨越時間的藝術(shù)對話。
揚子晚報/紫牛新聞記者 孔小平
校對 陶善工