篆隸鑄魂 花鳥傳神 ———泰州籍畫家李俊的傳統(tǒng)堅(jiān)守與當(dāng)代創(chuàng)新
來源： 紫牛新聞
2025-10-21 17:49:00
胡振民（左）與李俊在一起。
揚(yáng)子晚報(bào)網(wǎng)10月21日訊 （記者 王國柱）“汲明清寫意精髓，將篆隸書意滲畫間，一花一鳥皆有生機(jī)，一筆一墨盡藏匠心，守正傳統(tǒng)根基，開辟創(chuàng)作新境?！苯眨F(xiàn)任中國關(guān)心下一代工作委員會常務(wù)副主任、中宣部原副部長、中國文聯(lián)原黨組書記胡振民，觀賞泰州籍畫家李俊花鳥畫后如此評價(jià)。
在胡振民看來，江蘇省花鳥畫研究會副會長李俊的花鳥畫最鮮明的特質(zhì)，在于其“筆墨有根”——這“根”深扎于篆隸書法的沃土，讓他的畫跳出了常見的軟媚之態(tài)，多了幾分古雅剛健的氣韻。李俊將篆隸書法的精髓與花鳥畫的筆墨語言進(jìn)行了深度融合，而非簡單的技法疊加。傳統(tǒng)花鳥畫雖重“以書入畫”，但多取行草的流暢靈動，李俊卻另辟蹊徑，把篆書的圓勁渾厚、隸書的方勁古拙化作了畫中花鳥的“筋骨”。
觀李俊筆下的梅枝，沒有纖巧柔細(xì)的線條，每一筆都如篆筆般凝實(shí)，落墨時(shí)帶著“屋漏痕”的澀勁，收筆時(shí)藏著“錐畫沙”的沉厚，枝干的蒼勁挺拔不需過多皴擦，僅靠線條本身的力度便躍然紙上；再看荷葉的勾勒，隸書的波磔筆意隱于其間，起筆藏鋒如“蠶頭”，收筆回鋒似“燕尾”，葉片邊緣的起伏轉(zhuǎn)折，既有書法的韻律感，又暗合荷葉承露的自然形態(tài)。
若說篆隸筆墨是李俊花鳥畫的“筋骨”，那“花鳥情態(tài)”便是其藝術(shù)的“靈魂”。李俊筆下的花鳥絕非標(biāo)本式的寫實(shí)，而是充滿了“活態(tài)”與“天趣”，是自然靈韻與人文情懷的共生體。他畫雛雞，不照搬古法中“抬頭雞”“低頭雞”的固定范式，而是捕捉雛雞啄食時(shí)脖頸微探、羽毛蓬松的瞬間——淡墨暈染出絨毛的柔軟，濃墨點(diǎn)出眼睛的靈動，寥寥數(shù)筆便讓雛雞的天真憨態(tài)撲面而來，盡顯“天趣”；他畫荷花，也不局限于“出淤泥而不染”的符號化表達(dá)，而是關(guān)注不同時(shí)節(jié)荷花的情態(tài)變化：初夏新荷擎露時(shí)，他用淡青墨色暈染花瓣，留足空白顯水汽；深秋殘荷聽雨時(shí)，他以枯筆皴擦荷莖，墨色濃淡間藏蕭瑟，讓荷花有了時(shí)光流轉(zhuǎn)的層次感。
胡振民（左）與李俊在一起。
更難得的是，李俊的藝術(shù)在堅(jiān)守傳統(tǒng)根基的同時(shí)，開辟出了當(dāng)代審美語境下的新境。李俊的“創(chuàng)新”，首先體現(xiàn)在題材的拓展上：傳統(tǒng)花鳥畫多以梅蘭竹菊、禽鳥魚蟲為主要題材，李俊則將視野延伸到當(dāng)代生活場景，城市公園中的紫藤、小區(qū)花壇里的月季、郊外田埂上的雛菊，這些貼近當(dāng)下生活的物象，讓傳統(tǒng)筆墨與當(dāng)代觀眾產(chǎn)生了強(qiáng)烈的情感共鳴；其次，他的“創(chuàng)新”更體現(xiàn)在意境的升華上：傳統(tǒng)花鳥多追求“逸品”“雅品”的文人意趣，李俊則在此基礎(chǔ)上融入了當(dāng)代人的精神需求。
他畫冬日小區(qū)的山茶，不滿足于描摹花瓣的艷麗，而是以篆書的圓勁勾勒枝干，墨色沉實(shí)如裹霜雪，暗合寒風(fēng)中挺立的韌勁，傳遞出當(dāng)代人面對生活挑戰(zhàn)時(shí)的從容力量；他畫陽臺窗臺的雛菊，摒棄了傳統(tǒng)花卉“孤芳自賞”的構(gòu)圖，用隸書的方拙筆意鋪陳細(xì)碎花瓣，旁側(cè)添幾筆淡墨勾勒的咖啡杯、翻開的書頁，將都市人的日常閑適與自然生機(jī)相融，讓傳統(tǒng)筆墨貼近了當(dāng)代人的生活肌理。這種“創(chuàng)新”不是對傳統(tǒng)的顛覆，而是對傳統(tǒng)的活化，是“以筆為橋連古今”的生動實(shí)踐。
尤其值得一提的是，李俊的藝術(shù)實(shí)踐不僅是個人追求，更承載著傳承泰州“人文三水”、推動地域文脈當(dāng)代發(fā)展的責(zé)任。泰州花鳥畫歷來是江蘇花鳥文脈的重要部分，從鄭板橋的水墨探索到近現(xiàn)代的藝術(shù)傳承，文脈綿延不絕。李俊延續(xù)泰州“人文三水”中“以書入畫”“師法自然”的核心基因，讓鄭板橋的筆墨意趣、施耐庵的鮮活精神在他的作品中傳承；同時(shí)以全國視野審視地域藝術(shù)，將泰州的自然之美、“人文三水”之韻融入更廣闊的傳統(tǒng)花鳥語境，讓泰州元素成為全國傳統(tǒng)書畫的鮮活注腳。
校對 盛媛媛